ENTREVISTA A JORDI BARNADAS

¿Cómo estáis valorando desde el Gremio la primera edición del Otoño del arte?
Para ser el primer año el resultado es excelente, sobre todo a nivel de repercusión mediática. La labor de organización ha sido muy positiva.

¿Qué se busca con la iniciativa?
Poner nuevas bases de futuro para las galerías, y eso significa buscar nuevos públicos, más amplios y diversos.

Donde se encuentran estas nuevas audiencias?
En todas partes hay oportunidades de crecimiento. Por ejemplo, es necesario trabajar el público extranjero. Estamos en un lugar privilegiado que recibe mucho turismo y muchos visitantes a congresos y ferias. Las galerías debemos poder atraer a este tipo de gente.

Y el público local, ¿aún puede crecer?
Claro que sí, pero para ello es necesario que las políticas culturales públicas contribuyan más decididamente a ampliar la base. A veces parece que los recursos se destinen a ámbitos muy especializados, que sólo atraen a una audiencia restringida. Creo que, por el contrario, habría que dirigirse a un público mucho más generalista y potencialmente más numeroso.

¿Cómo ves el sector en Barcelona y Cataluña?
Con poca capacidad de maniobra, aunque creo que muchas de nuestras limitaciones vienen de no entender dónde jugamos. Nos obsesionamos con Madrid o con cualquier otra ciudad grande cuando deberíamos ser conscientes de que nuestro juego está entre las ciudades medianas. En este sentido, podríamos aspirar a ser líderes de una región europea que integrara ciudades cercanas como Turín, Lyon, Valencia, Marsella …

Volviendo al Otoño del arte, ¿qué habría que hacer de cara al futuro?
Intensificar el esfuerzo en comunicación y trabajar pensando en la continuidad del evento a largo plazo. En cuanto a nuestra asociación en particular, tenemos que mejorar la difusión de los ciclos de exposiciones temáticas para que el programa sea más compacto y concreto, y se muestre menos disgregado lo que ha sido.

Y en cuanto a la relación con las otras asociaciones?
Hay que buscar nuevos puntos de contacto y acabar con la compartimentación por asociaciones. Una persona que entra en una galería no sabe a qué gremio pertenece. Lo importante es que la gente se enganche al arte y a partir de ahí empiece a hacer su propio camino, cambiando de galerías y buscando lo que le gusta. Con esto quiero decir que todas las galerías tenemos que ir a una, porque a la larga todos nos hacemos el trabajo a todos.

“Pocos conceptos artísticos hay tan equívocos y complejos con la noción de ‘realismo’. Fidelidad a la realidad sin idealizarla, sí. Pero sabemos muy bien que la realidad es algo subjetivo, de manera que ante los sentidos no hay una sola realidad, sino muchas apariencias. Por consiguiente no hay un único realismo, sino muchos. ”

Pues sí, como afirma el crítico Josep Bracons, hay muchos realismos. Este Otoño del arte, al menos hay tantos como exposiciones y creadores participan en el ciclo Realismos: Clasicismo y Modernidad. Una propuesta que llega a su recta final con las últimas cuatro exposiciones. Aquí las tenéis, ordenadas por fecha de clausura:

· Este jueves 15 de octubre, Dolors Junyent cierra la exposición dedicada a Martí Alsina, Tapiró, Casas y Rusiñol. El mismo día, Serres-Art cierra la muestra de pinturas de Gràcia Cardús y Antonio Sánchez Baute.

· El 18 de octubre, en OdóArt termina la muestra pictórica de Carlos Vergés.

· El 30 de octubre, Nonell cierra la exposición dedicada a Maestros famosos.

· El 31 es el turno de la galería Contrast, que cierra la muestra de Rafel Bestard y también la exposición de Ciro Beltrán, dentro del ciclo Abstracciones.

· El 11 de noviembre, en El Quatre finalizará la muestra de Antoni Vives Fierro.

· Cabe mencionar, contrastando con estas clausuras, que Gothsland abre el 15 de octubre la muestra La luz de los grandes maestros, que permanecerá en cartel hasta el 19 de noviembre.

Más de un siglo después de la eclosión de los movimientos de vanguardia, las obras y los artistas de aquel periodo –o mejor, de aquella sucesión de periodos– siguen fascinando con su fuerza transformadora.

Nueve galerías del Gremio de Galerías de Arte de Cataluña invitan a volver a sumergirse en algunos de los exponentes más destacados del vanguardismo histórico. Desde el día 1 de octubre, ya se pueden visitar muestras de vanguardia en tres de las galerías participantes:

· Artur Ramon presenta “Manolo Hugué y sus amigos”, con diversas piezas de la producción de este célebre escultor catalán de principios del siglo XX. La imagen que encabeza este artículo muestra una de estas obras, “Dando de comer a las gallinas”, un bronce de 1912. La exposición incluye asimismo obra pictórica de otros artistas, como Togores, Torres García y Pichot.

· Dolors Junyent ha programado, en el Espacio A de la galería, la muestra “Vanguardias históricas”, hasta el 14 de noviembre.

· Manuel Barbié presenta “Figuras de papel”, que será expuesta hasta el 15 de noviembre.

“A pesar de que ahora nos encontramos en medio de una revolución electrónica que proclama la desaparición del papel como pieza fundamental de la comunicación, tengo la esperanza de que el futuro no se comerá nada del pasado y podamos conservar el patrimonio cultural que nos viene de siglos y que es el gran tesoro de la humanidad. ”

Josep Maria Cadena, el reconocido crítico que ha prologado el catálogo de la exposición El papel del arte, es contundente y claro: hay que preservar y potenciar el papel, uno de los grandes soportes artísticos que ha dado la historia del arte y que, ahora mismo, mantiene toda su vigencia.

La mejor prueba del valor del papel es este extraordinario ciclo, que reúne obras de creadores muy diversos, desde el siglo XIX hasta la actualidad, y técnicas también muy diferentes: todas las variantes del grabado, la “pintura de agua” o acuarela, el collage, el dibujo y la reproducción fotográfica, la más nueva de las disciplinas sobre papel que, sin embargo, cuenta ya con décadas de vida.

A día de hoy, cuatro galerías ya han iniciado su programación:

· Cal Talaveró muestra obra de Antoni P. Vidal y Josep G. Ramos

· Espai Lluís Ribas dedica su exposición la obra gráfica de Lluís Ribas

. Gothsland ofrece una colectiva de artistas del siglo XIX

· Raiña Lupa muestra la serie robados, de Carlos Pazos

Por otra parte, esta misma semana, el próximo jueves 1 de octubre, inaugurarán sus muestras otras ocho galerías. Informaremos próximamente.

¿Qué plan tenéis para los próximos días? Uno muy bueno puede ser visitar las galerías que ahora mismo están programando muestras muy interesantes en el marco del ciclo Realismos. Tal como afirma Vicky Cortina, galerista y representante del comité organizador del Otoño del arte 2009, “este ciclo es una lección magistral sobre la evolución del realismo en los últimos 150 años.”

En efecto, si se sigue el itinerario de las 22 galerías participantes podemos observar una evolución que arranca en los maestros del siglo XIX –Casas, Rusiñol y Sorolla– y llega la actualidad, pasando por grandes artistas del siglo XX como Matilla, Amat, Ponç y Cuixart.

A día de hoy más ya han inaugurado sus respectivas muestras las galerías A. Cortina, Àgora 3, Art Dama, Art Petritxol, Art Window, Canals, Contrast, Dolors Junyent, Serres-Art, Comas, Jordi Barnadas, Nonell, Nuri’Art, Odóart, Sala Rovira y Sala Rusiñol. Consultad dónde está cada una, trazad vuestro recorrido particular y dejaos atrapar por la pintura realista.

Aún hay más: los próximos días abrirán sus puertas las exposiciones de Realismos en las galerías siguientes:

· Art Centre

· Beaskoa

· El Quatre

· Gothsland

· Traç d’Art

· Tuset

¡No os las perdáis!

(En la imagen, de izquierda a dercha y de arriba a abajo, obras que se exponen en las galerías El Quatre, Traç d’Art, Tuset, Art Centre, Gothsland, Jordi Barnadas i Beaskoa)

Onírico o de precisión fotográfica. Figurativo o influido por la abstracción. Con la persona como tema central o bien con la naturaleza y el paisaje como como objeto de representación. El realismo pictórico es tan diverso y atrayente como las mismas subjetividades creativas de los artistas que lo practican.

El ciclo Realismos: Clasicismo y Modernidad ofrece una panorámica completa y sugestiva lo que es y significa, hoy, esta tendencia. Estamos ante una temática de gran variedad, abierta a lenguajes y argumentos diferentes. Dentro de la pintura contemporánea de raíz realista, las fronteras estilísticas se desvanecen y sólo cuenta la mirada del creador. Y, obviamente, que el espectador esté dispuesto a disfrutar de un viaje por un mundo de imágenes que, más o menos reconocibles, explican e interpretan el mundo que vive.

Un total de 22 galerías del Gremi de Galeries d’Art de Catalunya toman parte en el programa Realismos. A estas alturas, cuando encaramos los últimos 10 días de septiembre, la mitad de ellas ya han inaugurado sus respectivas muestras. Son en concreto las galerías Àgora 3, A. Cortina, Art Dama, Art Window, Canals, Contrast, Dolors Junyent, El Quatre, Nonell, Petritxol, Rusiñol y Serres-Art (la imagen muestra algunas de las obras que exponen). Consultad el listado de galerías participantes en Realismos para conocer las fechas concretas y la ubicación de estos espacios.

Los próximos días inaugurarán exposición realista el resto de galerías participantes. Os iremos informando.